Shemá – A escuta como um encontro criativo emocional

Comparti el articulo
daniel judko

Daniel Judkovsky.
Músico, compositor, professor e pesquisador. Formou-se com Mestrado em Composição Musical (CEAMC) e Mestrado em Didática Musical (UCAECE). Ganhou vários prêmios internacionais, incluindo o primeiro prêmio em música acusmática no Fundação Destellos 2013 e o segundo prêmio da Tribuna Internacional de Compositores da Unesco 2000. Suas obras foram programadas em várias salas de concerto (Hong Kong Concert Hall, Witold Lutoslawski-National Polish Radio Hall, CCK, Teatro Colón, etc.) e transmitidas em diferentes estações de rádio internacionais (Radio France, BBC Radio, NHK-Tokyo, Radio Canada-CBC, UNAM Radio Mexico, etc.). Atualmente atua como coordenador adjunto do Curso de Bacharelado em Música (Untref) e como professor titular nas disciplinas Oficina de Criação Musical I e II.

  1. A atual crise de percepção

Em 1957, em seu discurso de aceitação do Prêmio Nobel de Literatura, Albert Camus disse:

Sem dúvida, cada geração acredita estar destinada a refazer o mundo. O meu sabe, no entanto, que não será capaz de fazê-lo. Mas sua tarefa talvez seja maior. Consiste em impedir que o mundo desmorone. Herdeiro de uma história corrupta – na qual revoluções fracassadas, técnicas enlouquecidas, deuses mortos e ideologias exaustas se misturam; em que poderes medíocres, que hoje podem destruir tudo, não sabem convencer; em que a inteligência se humilha a ponto de se colocar a serviço do ódio e da opressão – essa geração teve que restaurar, em si mesma e ao seu redor, a partir de ansiedades amargas, um pouco do que constitui a dignidade de viver e morrer”. (Camus, 1996).

Uma expressão crítica, poderosa e minuciosa de um desafio geracional que ainda é válido e ainda fortalecido mais de 60 anos depois. Em relação à estrutura deste ensaio, que tenta refletir sobre a escuta como uma entidade perceptiva criativa-emocional, ele nos prepara para apresentar e delinear alguns problemas atuais que a impactam e moldam.

Globalização, a construção do mundo expressa na imagem de um globo liso, superficial, sem nuances diferenciais tende, entre outras questões, a homogeneizar experiências, buscas e inquietações. Para sustentar suas lógicas, o global requer relações cada vez mais massivas, imediatas e superficiais, que são ativadas ao custo de encontros desarticulantes ou entorpecentes que exigem intimidade e amadurecimento. Vivemos em uma era “… em que corremos o risco de achatar toda a comunicação, transformando-a em uma crosta uniforme e homogênea” (Calvino, 1999:57). Cada vez mais se instalam mídias virtuais que nos conectam ilusoriamente mas que na realidade acabam dando origem a experiências de isolamento e, no extremo, de desolação. “Os tempos em que o outro existia se foram. O outro como mistério, o outro como sedução, o outro como eros, o outro como desejo, o outro como inferno, o outro como dor está desaparecendo. (Byung-Chul Han, 2017: 9).

Essa crise comunicacional impacta nos modos e no escopo da escuta. O que se discute e o que se ouve enfraqueceu-se em favor do telégrafo da mensagem de texto ーsuperficial, plana, comprimida e leitura comprimidaー, minando as possíveis riquezas do encontro sonoro, da nuance, do gesto, dos silêncios, das esperas e desconfortos do encontro “real”. Os discursos sonoros são diluídos, enquanto para que haja discurso deve primeiro haver um ouvinte que seja silenciado e dê espaço à possibilidade da fala ou do som do outro. E mesmo no resíduo que resta do que ouvimos, é difícil para nós ouvir genuinamente os outros:

Outros pensamentos, outros ruídos, outras sonoridades, outras ideias. Através da escuta, habitualmente tentamos nos encontrar nos outros. Queremos encontrar nossos próprios mecanismos, nosso próprio sistema, nossa racionalidade, no outro. Em vez de ouvir o silêncio, ouvir os outros, esperamos ouvir mais uma vez a nós mesmos .” (Nono, 1983: 367)

A escuta é achatada, degradada e borrada. A palavra ‘ouvir’ não é mais a mesma no século 21. Devemos rever suas implicações, talvez a partir de seus potenciais e significados mais essenciais, para pensar a partir daí como abordar os problemas atuais que o moldam.

  1. Shemá: Pedido Ancestral de Escuta Profunda

Nesse sentido crítico, pode ser pertinente ir “para trás”, em direção às instâncias culturais ancestrais, se o ancestral nos permitir ampliar nossa reflexão. Na tradição judaica, uma das culturas ancestrais que co-construíram o que chamamos de civilização ocidental, grande ênfase é colocada na escuta. Poderíamos pensar nessa tradição como uma Cultura da escuta ou uma ética de ouvir em vez de uma cultura de visão. Concebida como uma tradição oral, embora também tenha se enraizado na escrita (e, portanto, no visual), manteve viva a riqueza e a troca da oralidade como meio de construção do conhecimento típico de culturas orais ancestrais e, portanto, de auralidade.

Há um versículo bíblico que é mais do que central e eloqüente, que talvez seja o um versículo fundamental no coração desta tradição. Tem a seguinte redação: “Shema Yisrael Ad-nay Elokeinu Ad-nay Echad” (Deuteronômio 6:4). Uma tradução possível seria: “Ouça Israel, o Senhor é Nosso D’us, o Senhor é Um”.. A expressão do encontro profundo com o divino é transmitida principalmente através da escuta. No ritual diário de oração, o ” Shema…” É recitado ao amanhecer e ao anoitecer, tecendo uma intimidade diária com essas seis palavras. Ao recitá-las, os olhos geralmente são fechados e cobertos na tentativa de interromper o fluxo perceptivo visual para se concentrar nas palavras que estão sendo recitadas, enfatizando esse “trabalho espiritual”1 através da escuta. Atenuação visual análoga a um ouvinte fechando os olhos para mergulhar na música que está ouvindo. Neste ritual de recitação do O Shemá é um pedido insistente para fazer diariamente a escuta ativa e íntima como meio de aprofundar a experiência do espiritual como potencial humano.

Uma jornada interpretativa em torno da palavra Shemá de acordo com diferentes comentaristas e exegetas bíblicos pode lançar luz sobre sua vastidão e profundidade e permanecer como um gatilho reflexivo. Shemá é ouvir, mas também, polissemicicamente, implica receber, estudar, interpretar, internalizar, compreender, meditar, criar, unir, amar.


Escuta-Recepção

A tradução da Torá para o aramaico geralmente usa a palavra Kabel (receber) para traduzir Shemá do hebraico bíblico. Ouvir/receber não implica consumir som em atitude passiva. Escutar “É um empréstimo, uma doação, um presente (…) uma caixa de ressonância na qual o outro é libertado pela fala (…) O ouvinte se esvazia. Torna-se ninguém. Esse vazio é o que constitui sua bondade” (Byung-Chul Han, 2017: 113-116). Ouvir é, em primeiro lugar, criar um espaço ressonante e receptivo em busca da revelação do som do outro.


Estudo-Escuta

No universo talmúdico existem expressões recorrentes que dão conta do encontro entre ouvir e estudar. A expressão Ta Shemá2, que significa literalmente “Venha, ouça”, é usado quando um sábio diz a outro: “Venha, vamos estudar uma coisa dessas.” A expressão Ka mashma lan3 significa “por isso nos é explicado” e Shema minah 4“podemos deduzir disso que”, refere-se a expressões que relacionam escuta com explicação e dedução, ou seja, modalidades de pensar e estudar. Um Shamayta, que equivaleria literalmente a “ouvir”, refere-se especificamente a um ensinamento. Em hebraico moderno Mashmaut Significa sentido ou significação, ou seja, o entendimento que flui dentro de uma palavra ou frase. Estudar, ensinar, deduzir, significar, dar sentido: expressões que surgem da escuta como compreensão, reflexão, interpretação e interiorização.

Cabe esclarecer que, dentro dessa tradição, a ação de estudar não se refere ao modo “bibliotecário silencioso”, sustentado a partir do visual, de ler e pensar na solidão. Em vez disso, apela para uma reunião com o outro na discussão e na luta oral/auditiva, a fim de esclarecer, ampliar e renovar conceitos ou ideias e seus impactos no cotidiano. Procura criar espaços sonoros em vez de visuais, com a ideia de quebrar a superfície dura da palavra escrita e torná-la sonora para aprofundar a comunhão em sua profundidade infinita. Nesse sentido, o modo de estudo talmúdico tradicionalmente estabelecido é chamado de Chabrutá, uma palavra relacionada a Chaber (companheiro) e lechaber (unir). Estudamos juntos com outros (alguém “diferente de mim”), construindo um relacionamento baseado na escuta, no diálogo e na discussão.


Escuta-interpretação

A escuta ultrapassa os limites da compreensão lógico-sequencial do consciente e atinge, mais profundamente, dimensões ocultas do inconsciente. O A Torá relata um sonho perturbador do Faraó: “O Faraó disse a Yosef: ‘Eu sonhei um sonho, mas não há ninguém para interpretá-lo. E ouvi dizer de você que você entende um sonho para interpretá-lo. (Gênesis 41:15). A palavra “entender” está escrita Shomea (ouvindo). Erupção Eu5 comenta que esse entendimento implica “que você ouça atentamente e entenda o sonho para interpretá-lo”. Yosef consegue, por meio dessa escuta/interpretação no onírico, conectar-se na intimidade com as áreas inconscientes e interiores do outro. Ouvir refere-se a interpretar e refletir profundamente, até mesmo imergir em níveis que atravessam os planos conscientes.


Escuta-Compreensão

O Livro do Zohar6 afirma sucintamente: “Ouvir é entender”.7. Esse entendimento é expresso com a palavra Binah, que se refere, do misticismo cabalístico, a uma das forças intelectuais criativas. Especificamente àquela força que, partindo da origem seminal, nebulosa e comprimida de uma ideia como início de todo processo intelectual, a amplia, estende e aprofunda. O Talmude afirma que Binahestá relacionado a entender uma coisa da outra8. Binah é ouvir/compreender na medida em que construir pontes associativas entre conceitos que a priori não estão ou ainda não foram associados, um espaço intelectual vazio localizado entre os conceitos ou ideias que precisam ser preenchidos com reflexão criativa e impressão pessoal.

Binah é, portanto, associado à palavra Bein, que significa entre. A A Torá relata que Moisés ouviu a voz divina especificamente do espaço “… entre os dois querubins que estão na Arca do Testemunho” (Êxodo 25:22). A escuta é ativada nesse espaço intersticial, potencial e vazio que requer o despertar criativo associativo para gerar sentido. Os querubins, por sua vez, olharam para os rostos uns dos outros. O rosto é dito em hebraico panim e links para pnimiut (interior), alusão a um encontro em profundidade. Escuta no formato Binah/Bein se destaca como um espaço adequado para o encontro na intimidade.


Ouça-crie

Em um jogo com as relações de palavras por raízes linguísticas, método interpretativo amplamente utilizado na hermenêutica bíblica, Binah está relacionado a outros termos que nos permitem entender melhor essa força intelectual como escuta.

Binah deriva da palavra binyan, que significa construção ou edifício: entender/ouvir como construção ou criação intelectual. Ao ouvir Fala, música, etc. Construímos progressivamente um “edifício” de ideias, conceitos, imagens, reflexões, emoções e sensações em nossa consciência, gestando, mais obviamente no musical, uma espécie de imagem ou ideia virtual temporário-espacial em nossa consciência, sempre viva e dinâmica. O ouvinte está necessariamente envolvido na criação da música, associando as ideias sonoras sugeridas pelo músico para gestar uma estrutura perceptiva renovadora, estabelecendo-se como co-criador.


Ouvir-Meditar

Binah também gera a palavra Hitbonenut, que se refere a um método milenar de meditação baseado na associação de ideias ou conceitos abstratos em relação aos mundos espirituais e divinos, baseado em uma escuta profunda das palavras que estão sendo recitadas. Escuta/ Hitbonenut Desperta uma atitude de intimidade e interiorização, quebrando a exterioridade da palavra para aceder a instâncias mais profundas, vastas e pessoais. Na oração, o Hitbonenut precede e é direcionado para a recitação do Shemá com o objetivo de despertar o amor pelo divino. A palavra Hitbonenut é de natureza reflexiva. Orar implica escutar a si mesmo. É Binah operando direcionalmente “para dentro”: construção de uma jornada intelectual, emocional e espiritual que aponta para esferas cada vez mais profundas do ser. Hitbonenut Implica “profundidade de consciência”, e cria uma união íntima com os conceitos que são meditados, conseguindo expandir não só a consciência do meditador, mas também o próprio sujeito em meditação. Levando isso para a audição musical, o ouvinte mergulha e se une em intimidade com a obra ouvida e, por sua vez, a transforma renovando seu escopo e significados.


Ouça-amor

No Chassidismo9 é explicado que Binah Não implica apenas a compreensão do conceito, mas apela à pessoa para mergulhar e concentrar seu pensamento com zelo até que a matéria penetre e adira profundamente à sua mente e coração. O Zohar diz que “Binah é o coração, e com ele o coração compreende“, erguendo-se como uma interface entre o intelectual e o emocional. Dessa forma, ouvir desperta uma compreensão emocional profunda. Isso é evidenciado na estrutura do texto que, no clímax da oração, enquadra a recitação do versículo ” Shemá Yisrael…”: antes de sua recitação está escrito “…com amor“; e a posteriori, “e amarás…” (Deuteronômio 6:5), reafirmando que o despertar do amor por D’us é “o conceito essencial do Shemá” (Rabino Shneur Zalman de Liadi, 1992: 132). O amor, expressão emocional que remete a uma união profunda e íntima, é despertado da escuta, que vive, metaforicamente, emoldurada, imersa e contida no amoroso.

Este amor fundido com a escuta refere-se também a uma tentativa de encontro genuíno com o outro. Nesse sentido, o Talmud se pergunta em relação à hora do dia (aparentemente inquietação de hora em hora) a partir da qual o “Shema…”. E é respondido: “A partir do momento em que a pessoa vê seu parceiro a uma distância de quatro côvados e pode reconhecê-lo”. Ou seja, o Shemá no momento espiritual em que um “vê” o “ver” também se refere a uma conexão espiritual muito poderosa e reconhece o outro em profundidade, criando um vínculo de intimidade expresso em termos de amor.


III. A escuta como entidade criativa/emotiva

A partir dessas extensões e derivações da palavra Shemá é possível erigir alguns postulados relacionados à escuta em geral, que também têm impacto e delineiam a escuta musical:

  • Ouvir é frágil, complexo e trabalhoso

Com ênfase na análise de diferentes modos de abordagem espiritual do divino, um líder hassídico do século XX10 traça uma comparação interessante entre ver e ouvir. De um ditado talmúdico que parece ser parcimonioso e óbvio ( “Ver não é o mesmo que ouvir”) Ele argumenta que a visão nos é imposta de fora com uma força irrefutável, dando-nos uma veracidade indubitável da realidade. Ao mesmo tempo, com grande detalhe, o que se vê pode ser apreendido completa e imediatamente. O que é visto “enche a consciência e sacia a alma” e permanece na memória de forma completa e duradoura. Contundência, irrefutabilidade, imediatismo e completude expressam a marca da visão, qualidades que, no contexto do misticismo, remetem a níveis de profunda conexão espiritual. Por outro lado, continua, escutar implica fragilidade, refutabilidade e incompletude: o mesmo fato visto pode ser duvidoso e refutado quando é relacionado oralmente e sua marca perceptiva pode enfraquecer com o tempo. O audível não provoca “completude da alma” como a percepção visual. É por isso que ele metafórica e espiritualmente relaciona o visual ao nascimento, vigília, revelação e redenção; enquanto o auditivo se refere à experiência fetal, sono, ocultação e exílio.

Essa fragilidade da escuta é evidente considerando a sutileza da matéria sonora. Quando ouvimos um som, estamos lidando com uma sutil perturbação de pressão em relação à estabilidade da pressão atmosférica. Fenômeno que não ocorre moléculas do ar, o que implicaria um certo nível de materialidade, mas é transmitido entre Moléculas. Estritamente falando, o que é propagado “não é matéria, mas energia” (Roederer, 1997: 80). Ou seja, estamos lidando com algo que é quase imaterial, na fronteira, talvez, entre o material e o espiritual. Da mesma forma, essa matéria vibratória é transitória, um ” desaparecimento constante” (Christensen, 1996: 42). O som, à medida que se manifesta, já está desaparecendo como uma entidade física. É essencialmente fugaz e evanescente , “(…) só existe quando deixa a existência” (Ong, 1996: 38). Portanto, quando ouvimos, quase não temos nenhum objeto físico, mas sim uma impressão mnêmica que criamos a partir desse objeto, que está alojado e energizado em algum lugar em nosso ser consciente e até inconsciente. Traço de “algo” que ainda é materialmente frágil: traço de uma vibração. Ouvir implica despertar criativamente a memória para dar conta do evento sonoro e recriá-lo na consciência. Uma capacidade que também é frágil e certamente distorcedora: ” O que eu lembro não é o que eu lembro” (Cage, 1993: 5), escreveu John Cage. O som é extremamente delicado, abstrato e difícil de entender e processar. É por isso que exige uma laboriosidade complexa por parte do ouvinte, pois exige que ele desperte capacidades criativas complexas (problematização, associação, abstração, projeção, internalização, interpretação, recriação, etc.).

E se o som é frágil e transitório (traço de um traço), seu companheiro sombrio acaba sendo mais sutil: o silêncio. Abordado do ponto de vista musical, ele se coloca, sem dúvida, como uma questão potencialmente discursiva: o silêncio “soa”, “diz”, se expressa. E muitas vezes ou quase sempre com maior força expressiva do que o som. O silêncio Indefinido, ambíguo, abissal Questiona, provoca e perturba o ouvinte: obriga-o a acordar para ser recriado e significativo.

  • Ouvir é essencial e necessariamente criativo

Essas fragilidades de escuta contêm uma vantagem profunda: o pedido inescapável da criatividade do ouvinte. Qualquer estímulo sonoro Seja um musical, uma história falada, um sussurro, um grito, um trovão ou um som de uma fonte indeterminadaー ele questiona e pede que ele se envolva, internalize e interprete. Também precisa de seu tempo, de sua mediação, para que o fluxo discursivo seja expresso e compreendido. A escuta implica uma “evocação criativa”: a reconstrução de um acontecimento que já aconteceu fisicamente e que só através do despertar criativo do ouvinte é possível recriá-lo e dar-lhe sentido, gestando uma espécie de imagem ou ideia sonora temporal-espacial virtual, sempre dinâmico, único e pessoal. Ouvir, sem força perceptiva, completude e imediatismo, ao nos deixar um vazio, exige que recriemos interiormente todos os estímulos sonoros em nossa consciência.

  • Ouvir cria relacionamentos emocionais, íntimos, pessoais e únicos

A abordagem da escuta no contexto da criação musical nos permite compreender a união criativo-emocional que ainda está se formando nas instâncias de escuta em geral. Do ponto de vista da psicologia da criatividade, é possível dizer que o artista no processo criativo mergulha em zonas ou instâncias inconscientes, certamente íntimas. Anton Ehrenzweig diz que

“O trabalho criativo consegue coordenar os resultados da indiferenciação inconsciente e os da diferenciação consciente, revelando assim a ordem oculta subjacente ao inconsciente” (Ehrenzweig, 1973: 20).

Não há possibilidade de evitar a imersão nessas instâncias inconscientes indiferenciadas e caóticas. Só daí flui a energia da qual o trabalho em andamento será gestado, já em instâncias da ordem do diferenciado, como reflexo resultante daquelas “imersões” e “extrações” de material primário e oculto. O sucesso, se assim se pode dizer, do processo criativo, é dar lugar a esse material inconsciente e dar-lhe forma para que ele se manifeste e possa ser percebido no mundo do consciente. Um processo criativo que requer escuta de si mesmo: uma “escuta interior”.

Todo esse acúmulo de material forjado pela interação entre o inconsciente e o consciente no universo do artista é o que o ouvinte recebe como estímulo para realizar sua tarefa recriativa. Um encontro poderoso e íntimo é tecido entre músico e ouvinte, que “entende” emocionalmente a obra à medida que a internaliza a partir de suas capacidades auditivas, ligando-se assim às buscas internas e pessoais do músico. Além disso, o ouvinte também apela ao seu material primário e inconsciente, transformando cada audição em uma experiência íntima e única. Essa imersão no inconsciente é a única maneira que ele tem de perceber em profundidade e se apropriar do trabalho: “… A percepção indiferenciada pode apreender, em um único ato indiviso de compreensão, dados que seriam incompatíveis com a percepção consciente. (Ehrenzweig, 1973: 51). Não só em seu processo criativo é o artista quem rasga a superfície do consciente e penetra em seu universo inconsciente (escuta interior), mas o ouvinte, ao recriar a obra, encontra e interage com o mundo interior do músico. Assim, através da escuta, cria-se um encontro criativo interativo de grande intimidade, que não hesitamos em expressar em termos de amor. Uma fusão criativo-emocional que, embora evidente no musical, também se expressa em todas as instâncias de escuta em geral.

Em resistência à inércia do massivo, do superficial e do anônimo que resultam da atual expansão do global, a escuta, como capacidade perceptiva criativa e emocional, torna-se uma ação possível para criar espaços vitais de comunhão, profundidade e intimidade.

Bibliografia

Byung-Chul Han. (2017). A expulsão dos diferentes. Herder.

Gaiola, J. (1993). Composição em retrospectiva. Mudança exata.

Calvino, I. (1999). Seis propostas para o próximo milénio. Siruela.

Camus, A. (1996). Obras completas (Vol. 5). Aliança. https://www.biblored.gov.co/index.php/noticias/efemeride-albert-camus-vida-obra-libros

Christensen, E. (1996). O espaço-tempo musical: uma teoria da escuta musical. Imprensa da Universidade de Aalborg.

Ehrenzweig, A. (1973). A Ordem Oculta da Arte. Trabalho.

Ehrenzweig, A. (1975). Psicologia da percepção pictórica. Gustavo Gili.

Nono, L. (1983). Erro como uma necessidade. Em A. I. De Benedictis & V. Rizzardi (Eds.), Nostalgia do futuro: os escritos e entrevistas selecionados de Luigi Nono (pág. 367). University of California Press.

Ong, W. J. (1996). Oralidade e escrita. Fundo de Cultura Económica.

Rabino Shneur Zalman de Liadi. (1992). Tania-Sfeer shel beinonim. Kehot Lubavitch Sul-americano.

Rashi. (2001). A Torá com Rashi. Editorial Jerusalém do México.

Roederer, J. (1997). Acústica e psicoacústica da música. Ricordi.

  1. A oração, diz o Talmud (Taanit 2a), é uma “obra do ーo dentro do coração”.

  2. Veja, por exemplo, em Shebuot 33a

  3. Veja, por exemplo, em Sukkah 42a

  4. Veja, por exemplo, Sinédrio, 5a.

  5. Comentarista bíblico medieval de recorrência fundamental como uma abertura a qualquer empreendimento de hermenêutica bíblica.

  6. Livro do Esplendor ou Radiância. Um texto cabalístico fundamental do misticismo judaico, de autoria do rabino Shimon Bar Yochai (que viveu na Galiléia no primeiro século EC)

  7. Zohar Idra Rabá parte 3, 138b; veja também o comentário de Rashi sobre Beresheet 41:15.

  8. Tratado de Jaguigá 14a.

  9. Corrente místico-popular que nasceu nos bairros judeus da Europa Oriental no século XVIII.

  10. Menachem Mendl Schnerson, mais conhecido como o Rebe de Lubavitch.

Deixe um comentário

O seu endereço de e-mail não será publicado. Campos obrigatórios são marcados com *

Rolar para cima